Я могу ошибаться, но есть такое ощущение, что в Еврейском музее я не была с прошлого лета, когда в моей жизни происходила та самая «авантюра», о которой нельзя писать. Поэтому сегодня, проходя по коридору мимо Детского центра на выставку Левитана, сердце моё дрогнуло и забилось чаще обычного. То же самое я ощутила и на выходе из метро Менделеевская, где состоялась памятная встреча с мамой — у меня тогда был всего час времени, я стояла на улице и высматривала её в толпе, а она всё не шла, тогда я спустилась вниз, почти к турникетам, боялась, вдруг она выйдет на другую сторону улицы и мы потеряем драгоценные минуты, но она всё не шла и не шла, и тогда я заплакала, настоящие водопады по щекам, мне казалось, что мама не приедет и мне придётся уходить, так её и не увидев, и мысль эта была совершенно невыносима.
С тех пор прошла целая вечность, и я приехала в то же место, но по совершенно иному поводу — посмотреть на Левитана и с удивлением узнать, что он был дипломированным неклассным художником! Если бы у меня и было художественное образование, то именно с такой формулировкой в дипломе 🙂
А ещё я с удивлением узнала, что Левитан дружил с братом Чехова, а потом и с самим Чеховым, и был прототипом одного из героев рассказа «Попрыгунья», и они даже потом несколько лет после этого не разговаривали, так Левитан на эту историю разобиделся. Вечером мы с Коконей прочитали этот рассказ. Да уж, есть на что разобидеться.
Что Дымов? Почему Дымов? Какое мне дело до Дымова? Волга, луна, красота, моя любовь, мой восторг, а никакого нет Дымова… Ах, я ничего не знаю… Не нужно мне прошлого, мне дайте одно мгновение… один миг!
Сразу вспомнилось любимое «Как Гуськов? Опять Гуськов? Почему Гуськов?» 🙂
Но вернусь на выставку. У этой картины ко мне подошла Д. и спросила: «Ник, а почему облака так светятся? Это что, какая-то специальная краска?». Ну что тут скажешь. Это хороший художник, а не краска, даже если и человек он был не очень, что, конечно, ещё не факт.
А в этот прудик прекрасно бы вписалась Офелия Милле:
Берёзки тоже прекрасные, прямо как в Not Boring Park.
В общем, хорошая выставка, хотя она не только про Левитана, но и про кино, в котором можно найти схожие по настроению пейзажи. В очередной раз поклялась себе посмотреть все фильмы Тарковского, никак этого не сделаю. В прошлом году осилила только «Зеркало», и то с трудом — слишком большая концентрация красоты, мне такое надо дозировать, но по фильму в год, это, конечно, тоже чересчур. Надо ускоряться.
На обратном пути проходила мимо ДК МИИТа, там всегда на доске объявлений висят плакаты, сделанные вручную, это очень трогательно, каждый раз их фотографирую. Но сегодня аж вздрогнула — после книжки «Не отпускай меня» такое объявление видится в несколько ином свете:
Погода сегодня снова была так хороша, что я решила не спускаться обратно в метро, а пройтись пешком до ММОМА на Петровке.
На выставке сайнс-арта Deamons in the machine прямо на входе меня встретил мой же портрет, сгенерированный компьютерной программой. А что, очень даже неплохо.
Если честно, я сайнс-арт не очень люблю, но сегодня попалось несколько очень хороших работ. Например, мне понравился воображаемый виртуальный Кириллов, который гостеприимно показал мне свой кабинет и содержимое всех своих шкафчиков.
Вот эти ребята тоже классные, болтают себе о всяком разном, Достоевского читали, приятно. Я ещё с детства питаю особую нежность к лампам на гнущихся ножках, это всё благодаря той заставке Пиксара про лампу с детёнышем, помните такую?
А в этом помещении было несколько жутковато.
И снова вспомнилось кино, на этот раз фильм «Люси» со Скарлет Йохансон, как раз собиралась его пересматривать после недавней лекции Андрея Григорьевича Великанова, теперь уж точно это сделаю в ближайшее время:
Но главным открытием дня был, конечно, художник Владимир Сальников. Я до этого никогда про него не слышала и не видела его работ, думала, быстренько загляну на последний этаж, раз уж я зашла на Петровку, и побегу дальше по делам, но в итоге капитально зависла, перечитала все тексты, пересмотрела все видео и по два раза обошла все залы.
Во-первых, у него очень крутая графика, яркая и самобытная, можно разглядывать часами.
Даже самые простые вещи превращаются в невероятные приключения:
А это просто чистый Хокни, если бы он жил в России в 90-ые и тусовался бы с советскими лаборантками и библиотекаршами!
Во-вторых, на выставке очень много авторских текстов, которые дико интересно читать.
Сама живопись тоже крутая, яркая, весёлая и концептуальная, чего стоит хотя бы серия «Ленин и роботы», словом, мне прямо многое понравилось, что крайне редко бывает.
Хотя я вот тут подумала, что портрет Лифшица мне немного знаком, возможно, я могла его видеть в Гараже на выставке «Если бы наша консервная банка заговорила….», но это не точно. Может, он просто напоминает мне картину с выставки Натальи Турновой в Третьяковке, на которой я, к слову, пока ещё не была.
Интересно было почитать его размышления о том, как картина рождается из процесса рассматривания, когда он в уме отсекает от предмета все мыслимые и немыслимые связи, превращая его в итоге в «часть Царства Божьего»:
Ещё он пишет о том, что часто чувствует себя «несколькими художниками, находящимися в диалоге друг с другом».
Выставка в целом называется «Спасение пространств», в честь одного из проектов, который мне тоже очень понравился:
Вот так обычно и бывает — только обрадуешься, что есть такой классный художник, как вдруг выясняется, что он уже умер. Жаль, что так вышло, но всё равно решила на прощание сделать селфи с автором, пусть в таком контексте он и превратился в того самого виртуального Кириллова, который живёт этажом ниже.
Под вечер я немного пожалела о том, что не поберегла силы, ведь к 7 часам надо было ехать в мастерскую рисовать, а вместо этого очень хотелось просто полежать.
Полежу стоя, подумала я и поехала к любимому мольберту, у которого простояла три часа подряд. Так странно, работая над этим холстом, я периодически залипаю на каких-то мелких деталях и не могу из них выбраться. П. даже приходиться отбирать у меня тоненький колонок и требовать, чтобы я брала щетику и мазала крупно. «Надо быть наглее!», говорит он, а я почему-то не могу быть наглее под присмотром, это у меня получается только дома, в одиночестве, когда я работаю быстро и не боюсь совершить ошибку. В общем, это какие-то новые для меня ощущения, я как будто учусь водить машину, на которой раньше ездила без прав по пустым полям, не боясь никого задавить, а теперь я на той же машине попала в поток плотного дорожного движения и с любопытством осваиваю его правила. Но самое интересное — это научиться совмещать эти два совершенно разных типа вождения. Пока у меня не очень получается, но я над этим работаю.
19 октября 2018
ПЕНА ДНЕЙ 